Chaque création naît d’une recherche où le mouvement, les sensations, les technicités circassiennes, la danse contemporaine, la musique et les différents langages artistiques se rencontrent.
Au sein de l’académie JKL Move to Circus, nous développons une approche transdisciplinaire et sans frontières, où la créativité devient moteur de recherche artistique.
Le travail s’écrit à travers le corps, la relation aux objets circassiens, l’espace scénique, les textures de mouvement et l’écriture circographique propre aux arts du cirque contemporains.
Nos créations émergent d’un dialogue entre disciplines, mise en piste, dramaturgie du corps et recherche chorégraphique, afin de faire naître des univers singuliers, sensibles et une écriture propre à chaque artiste.
Créations
SLOW RELEASE
MOVE TO CIRCUS
SLOW RELEASE est une pièce sur le thème de l’éducation, abordant les difficultés rencontrées dans la vie sociale d'adolescents.
La pièce Slow Release se dévoile lentement tel le médicament du même nom, pour exprimer l'ostracisation, la violence et le harcèlement en milieu scolaire, avant d’évoquer l’épanouissement et le lâché prise par différents arts.
Création artistique interdisciplinaire utilisant la danse contemporaine, le cirque aérien, la jonglerie, le théâtre et le chant, SLOW RELEASE est une pièce adaptée au jeune public.
La musique, composée par Ines Lorca est un mélange de cultures et d’univers différents. Créant un langage de mouvement par la voix, elle laisse les émotions s’exprimer et élabore une relation très
intime entre la musique et l’écriture chorégraphique.
Dans une société où la faiblesse peut représenter un échec, et où la recherche de réussite prend parfois le pas sur le soin que l’on pourrait apporter aux autres, Ines Lorca et Shahar Kamay aiment découvrir des individualités et partir de leur expérience personnelle pour définir les caractères de leurs créations.
Ils cherchent à emmener leurs artistes à s’exprimer tels qu’ils sont, quels qu’ils soient.
Ines et Shahar ont travaillé durant 20 ans en Israël avec des jeunes touchés par des troubles d’hyperactivité et de comportement.
Forts de leurs expériences, leur approchese développe autour de ces problématiques.
ET QUE LA FÊTE CONTINUE !
À l’occasion des 30 ans de l’École Nationale de Cirque de Châtellerault, Inès Lorca et Shahar Kamay ont assuré la mise en piste de la promotion 25 — classe terminale — autour de la création ET QUE LA FÊTE CONTINUE !
Inspiré de l’univers des raves des années 90, ce projet mêlait arts du cirque, mouvement chorégraphié, musique et création collective dans une écriture scénique immersive et festive.
Présenté sous chapiteau, le spectacle réunissait différentes disciplines circassiennes dans une énergie de groupe portée par la jeunesse, le mouvement et la célébration.
The Stefanie’s Not Here Project
Un projet international de recherche et de création artistique
Créé en 2008 par Shahar Kamay et Inès Lorca, The Stefanie’s Not Here Project est un projet international réunissant les arts du cirque, la danse, le théâtre et la musique.
Développé au fil des années à travers des créations originales, des collaborations internationales et le travail mené au sein de Move to Circus Academy, le projet a permis à de jeunes artistes et à des professionnels de partager un même espace de création, où l’exigence artistique, la rencontre des disciplines et l’expression sensible occupent une place centrale.
Les jeunes artistes de l’académie participaient régulièrement au processus de création aux côtés des artistes professionnels, prenant part aux répétitions, aux créations scéniques et à des festivals internationaux en France, en Allemagne, en Finlande et dans d’autres pays.
Entre 2008 et 2016, plusieurs créations ont vu le jour, parmi lesquelles Stefanie’s Not Here, Broken Thoughts, Ariel Song, Le Lo Afsaka, Stefanie Is Here, Kiddogram, Shoshkenono.
Aujourd’hui, cette démarche artistique se poursuit en France au sein de JKL MOVE TO CIRCUS. L’ouverture de l’Académie JKL MOVE TO CIRCUS s’inscrit dans la continuité de cette aventure internationale, avec la volonté de faire dialoguer création, transmission et rencontre entre les disciplines.
Le projet est né de la rencontre avec une jeune femme prénommée Stefanie, dont le parcours de vie a profondément marqué ses fondateurs.
Stefanie représente toutes celles et ceux qui portent en eux des blessures invisibles, des rêves suspendus ou des obstacles que la vie place sur leur chemin.
Inspiré par son histoire, The Stefanie’s Not Here Project est né de la conviction que les arts du cirque, la danse, le théâtre et la musique peuvent offrir un langage lorsque les mots deviennent insuffisants. Non pour expliquer ou réparer, mais pour créer, partager et donner une forme sensible à l’expérience humaine.
Cette vision artistique continue aujourd’hui de nourrir les créations de JKL MOVE TO CIRCUS, où la création, la transmission et le dialogue entre les disciplines restent intimement liés.
À l’origine du projet
SAVTA WATELI
Pièce chorégraphique de Ines Lorca pour la Cie De La Tete Aux Pieds - Conservatoire de Danse et Musique de Lanester.
“Honorer le partage des arrières grands-mères qui traverse les générations. Quand l’adulte rencontre l’innocence d’une génération future…
Avec une gestuelle flottant entre langage imaginaire et grande, la compagnie De la Tête aux Pieds nous raconte une histoire que l’on lui a contée…
